Дизайнер из Ростова-на-Дону, чья 3D-одежда попала в крупнейшие мировые СМИ

В седьмом классе девушка начать шить вещи простого кроя, а после школы поступила на программу «Дизайн костюма» в Южный федеральный университет. Сейчас она развивает свой бренд, в который входит не только одежда, но также шопперы, игрушки и даже 3D-костюмы.

Основная работа Ксении связана с преподаванием. Она обучает студентов на программах «Проектная графика», «Шрифт и шрифтовая композиция», «Информационно-коммуникационные технологии в рекламе», «Основы производственного мастерства», «Компьютерные технологии в дизайне костюма» на кафедре дизайна.

Университет занимает два-три дня в неделю, а в остальное время Ксения занимается своим брендом как самозанятая. «У меня нет противоречия с карьерой дизайнера: когда делишься своими знаниями, становишься только опытнее в своей сфере. Я передаю студентам свою любовь к дизайну, а они вдохновляют своими идеями», — делится она.

От одежды для конкурсов к первой коммерческой коллекции

До 2022 года Ксения создавала одежду для конкурсов или для близкого круга друзей, но весной решилась на запуск коммерческой марки: создала первую коллекцию, открыла продажи через сайт и начала участвовать в маркетах.

Прежде чем начать создавать коллекцию, Ксения создаёт moodboard — «доску настроения», где собирает идеи, картинки, разные вещи для вдохновения, цвета коллекции, узоры. Некоторые сюжеты она ищет в местных архивах орнаментов. Затем рисуются эскизы: на несколько моделей бывает около 50 рисунков. Потом ищется ткань: «Прошлый раз я заказывала её в Китае через поставщика. Это неудобно: во-первых, она долго шла, а во-вторых, было сложно угадать, как она поведёт себя в шитье. Поэтому я планирую закупать её в Ростове». После этого отшиваются тестовые образцы и несколько вещей в свободную продажу. Фотографии коллекции грузятся на сайт. И как только клиент сделает покупку, Ксения отшивает вещь по меркам.

Сейчас дизайнер готовит коллекцию с элементами своего региона. Два важных принципа бренда — это интерес к локальной идентичности и безотходный процесс шитья: из обрезков ткани девушка делает шопперы и забавные мягкие игрушки.

Математика

Коллекция из 40 единиц товара отшивается три месяца. Её себестоимость — 115 тыс. руб.:

• ткани — 19 тыс. руб.
• печать на ткани — 34 тыс. руб.
• фурнитура — 3 тыс. руб.
• упаковка — 17 тыс. руб.
• логистика — 5,5 тыс. руб.
• дополнительные расходы — 16,5 тыс. руб.
• фотосессия — 20 тыс. руб.

Формула расчёта цены:

Цена = (себестоимость (материалы + упаковка + пошив) + доп. расходы + реклама + стоимость времени на создание вещи + налог) х ставка наценки

Сторителлинг. 

За коллекцией должна быть история: что вы хотите ей рассказать или показать.

Учитывать контекст.

Подумайте, какие есть тренды и что хочет увидеть жюри. Посмотрите работы участников и победителей прошлых лет, внимательно изучите описание и особенности выбранной номинации, разберитесь, какой посыл у конкурса: например, нужны более коммерческие и несложные в пошиве модели или, наоборот, арт-объекты.

Умение красиво презентовать себя и свою идею.

Я верстаю презентации в Adobe Illustrator: один слайд — одна мысль. И стараюсь быть краткой, так как длинные речи всех утомляют. В презентации придумайте фишку, которая запомнится и выделит вас: это может быть герой, который появляется на каждой странице, или интересный узор.

Нюансы дела, если ты самозанятый

Дизайнер говорит, что довольна заработком от продаж одежды: это приносит около 50% от общего дохода.

Чтобы можно было официально продавать товары собственного производства, Ксения оформила самозанятость. Это легко сделать с помощью сервиса «Своё дело» мобильного приложения СберБанк Онлайн. Статус самозанятой дизайнер указала на своём сайте: «Мне важно, чтобы аудитория понимала, что я честно работаю».

Среди бонусов, которые даёт самозанятость — повышение профессионального статуса, небольшой налог и возможность участвовать в локальных маркетах и грантовых конкурсах.

«Когда я запускала коллекцию, то думала, что у меня сразу купят товар. Но в реальности первая покупка была через неделю, — рассказывает девушка. — Молодому дизайнеру сложно на начальном этапе продвигаться: ты конкурируешь с известными брендами в массмаркете, ищешь свою аудиторию».

Главный совет Ксении молодым дизайнерам — придумать, чем ваши изделия будут отличаться от массмаркета: принтом, тканью, вышивкой, кроем. «Если вы небольшой бренд, возможно, вам нет смысла выходить на маркетплейсы, так как там своя аудитория и нужно производить много вещей сразу. Одежда может затеряться среди всего ассортимента, а у покупателя возникнет впечатление, что у вас массовый товар. Лучше сотрудничать с небольшими концептуальными магазинами», — подытоживает она.